话剧《迷幻》回归——让表演更加纯粹，舞台表达再次进阶

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8月29日至9月7日，话剧《迷幻》时隔一年回到北京国际戏剧中心·曹禺剧场的舞台，开启第三轮演出。该剧由徐昂导演，冯远征、闫楠主演，在独特的舞台叙事和紧凑的表演节奏下，把观众卷入一场极具张力的情感悬疑大戏。
话剧《迷幻》是法国作家埃里克-埃马纽埃尔·施米特于1996年发表的作品，2024年底在北京人艺首演，斩获不错的口碑。该剧有着法国作品特有的情感浓度和令人着迷的悬疑色彩，在冯远征、闫楠两位演员精湛细腻的表演下，将人性的挣扎拉扯与复杂多面的情感命题淋漓尽致地铺展于舞台之上。挪威海上一座孤岛中，诺贝尔文学奖得主诺克在自己的木屋离群索居，这份平静被以“记者”身份到访的拉尔桑打破，他步步紧逼、句句拆穿，追问着诺克新书中的神秘女性。随着二人试探、争吵、对峙，真相不断反转，全程未曾现身的“女主角”承载了剧中人的心绪，也牵动着两个男人的情感挣扎与自我诘问。
在前两轮演出中，剧中时常紧绷的诺克频繁举起枪，拉尔桑则态度暧昧地露出粉色毛衣，种种细节都让观众感到新奇与可爱。然而在本轮演出中，这些塑造角色的“外部辅助”都削减篇幅，粉色毛衣变为平常的灯芯绒马甲。徐昂表示，改变不是突发奇想，是弥补之前创排中未完成的遗憾。“前两轮我们完成剧本文学的表达后，仍有可以深入探讨的部分。”随着演员感觉和导演历经时间沉淀，对人物的理解更深入，大家决定勇敢地推翻此前一些惯用的外在处理，让表演更加纯粹，舞台表达更趋于高级。“原作的文本就很聪明，写爱情但让其中一个对象不在场，反而用书信勾连。”徐昂表示，《迷幻》探讨的爱情话题更具当代性，承认人的多样性和复杂性，便允许解读多样性的存在。谈及对整台表演的要求，他用画画作比喻，将黑与白的地带擦拭一点，让中间更混沌，这正是演员在舞台上尽情发挥的部分。
在本轮《迷幻》的演出中，演员的表演更注重从人物心理出发。冯远征、闫楠在人物设定、角色基调方面都有所调整。饰演诺克的冯远征发挥其对表演的精准控制力，让改变发生在细微之处。“我要随着拉尔桑人物设定的变化而变化，比如，诺克在上半场对拉尔桑的判断更内化一些，判断时间会长一点。”冯远征解释道，表演力求让观众相信这种人物的存在，难点在于既要把角色扭曲的一面演出来，也要演出他可怜的部分。“演不好就变成滑稽的小丑和坏人了”。冯远征认同导演本轮大刀阔斧的改编，是更接近原作的理解，会给观众传达出不一样的感受。“希望大家更多去感受这两个男人的交锋，去思考情感在人类的生活中占比多少，情感到底能不能改变一个人的人生。”在前两轮演出中贡献精彩表演的特邀演员闫楠，在本轮排演中直呼“走到一条极具挑战的路上”。他表示，前两轮演出时，那件很醒目的粉色毛衣像一件“武器”，表演时抓着它很有效，但现在要扔掉这个“武器”，凭借自身的内在能力上“战场”。“可以说，我们在永不停歇地调整，这也正是复排的意义，希望拿出更好的表演面对观众的考验。”闫楠说。“演绎拉尔桑的难度在于非线性，要掩饰、假装，透过外部装扮欺骗对方；诺克的表演难度在于纵向，人物内心被冲击。两个人在不同维度上完成了复杂的表演。”徐昂十分肯定两位演员描摹人物的能力和功力。

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来源：中国文艺网
作者：张悦
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